![]() |
| Foto-Foto By: Moses Juneri Manihuruk. |
Lundu Sidabutar ( Lead Guitar) Jadi Iconik Marsada Band
Marsada Band, Dari Tanah Samosir Menembus Panggung Musik Batak Nasional dan Internasional
Jambipos Online, Jambi- Marsada Band sukses menggebrak panggung Konser Bangso Batak Volume 3 di Gedung RCC Kota Jambi, Sabtu (7/11/2026) dari Pukul 19.30 hingga Pukul 23.30 WIB. Penampilan grup musik Batak yang dikenal dengan kekuatan harmonisasi vokal, aransemen musik khas, serta irama enerjik ini sukses membangkitkan antusiasme ribuan penonton.
Dipimpin Amput Sidabutar sebagai penabuh taganing sekaligus pimpinan grup, Marsada Band membawakan sejumlah lagu andalan seperti Masihol, Anju Ma Au, Maria, Boasa Ma, Pulo Samosir, hingga Hau Nalimuton, yang disambut meriah oleh para penonton dan menghidupkan suasana konser dengan nuansa budaya dan musik Batak yang kental.
Tampil pada urutan terakhir pada acara, Marsada Band tampil memukau dan menghipnotis ribuan penonton. Berangkat dari kecintaan terhadap musik dan budaya Batak, Marsada Band tumbuh menjadi salah satu kelompok musik etnik yang turut memperkenalkan kekayaan musikalitas Samosir ke panggung yang lebih luas.
Dengan memadukan instrumen tradisional Batak dan aransemen modern, grup ini berhasil membangun karakter musik yang khas serta mendapatkan tempat di hati masyarakat, termasuk penikmat musik di luar Indonesia. Ribuan penonton puas dengan penampilan memukau Marsada Band pada Konser Bangso Batak Vol 3 di Kota Jambi.
Profile Marsada Band
Perjalanan musik Batak tidak bisa dilepaskan dari kehadiran kelompok-kelompok musik yang berani melakukan pembaruan tanpa meninggalkan akar tradisi. Salah satu nama yang memiliki tempat tersendiri dalam perkembangan musik Batak modern adalah Marsada Band.
Berasal dari Pulau Samosir, Sumatera Utara, Marsada Band dikenal melalui kemampuannya mengemas musik tradisional Batak dengan sentuhan aransemen modern. Perpaduan vokal, gitar, bass, taganing, sulim, serta instrumen pendukung lainnya menciptakan warna musik yang berbeda dan mudah dikenali.
Bukan hanya menghadirkan hiburan, Marsada Band juga menjadi salah satu representasi kreativitas musikal masyarakat Batak yang mampu menjembatani tradisi dengan perkembangan musik populer.
Nama Marsada sendiri memiliki makna bersatu. Makna tersebut seolah mencerminkan semangat kebersamaan yang menjadi bagian penting dalam perjalanan kelompok musik ini.
![]() |
| Antusiasme Penonton. (IST) |
Berawal dari Artha Nada, Tumbuh dari Tanah Samosir
Perjalanan Marsada Band memiliki akar sejarah yang panjang. Berdasarkan penelitian akademis yang diterbitkan dalam Jurnal Nusantara pada 2026, kelompok musik ini bermula dari sebuah grup bernama Artha Nada.
Grup tersebut didirikan oleh Amput Sidabutar di Desa Tomok, Pulau Samosir, pada 1997. Dalam perkembangannya, pada 2003, kelompok tersebut kemudian berganti nama menjadi Marsada Band.
Perubahan nama tersebut menjadi salah satu fase penting dalam perjalanan mereka. Dari sebuah kelompok musik yang tumbuh di lingkungan masyarakat Samosir, Marsada Band mulai membangun identitas sebagai grup musik Batak dengan karakter dan orientasi musikal yang lebih luas.
Kehadiran Marsada Band juga memperlihatkan bagaimana musik tradisional dapat terus berkembang mengikuti perubahan zaman. Musik Batak tidak harus selalu disajikan dalam format yang sama, tetapi dapat dikembangkan melalui berbagai pendekatan aransemen tanpa kehilangan ciri khasnya.
Meramu Musik Tradisional dengan Sentuhan Modern
Salah satu kekuatan utama Marsada Band terletak pada karakter musikalnya. Mereka tidak hanya mengandalkan pola musik tradisional Batak, tetapi juga memadukannya dengan berbagai warna musik populer, seperti pop etnik, reggae, beat, hingga chacha.
Perpaduan tersebut menghasilkan komposisi yang memiliki identitas tersendiri. Unsur musik modern memberikan dinamika dan daya tarik bagi pendengar, sementara penggunaan instrumen tradisional tetap mempertahankan nuansa budaya Batak.
Taganing, misalnya, memberikan aksen ritmis yang kuat dan menjadi salah satu identitas penting dalam musik Batak. Sementara sulim menghadirkan warna melodi yang khas dan memperkaya komposisi musik.
Di sisi lain, permainan gitar, bass, serta pembagian vokal memberikan fondasi aransemen modern yang membuat lagu-lagu mereka dapat dinikmati dalam berbagai suasana.
Keunikan inilah yang membuat Marsada Band memiliki daya tarik lintas generasi. Musik mereka dapat dinikmati dalam pesta adat, acara keluarga, pertemuan masyarakat Batak, hingga berbagai pertunjukan hiburan.
Menembus Panggung Internasional
Perjalanan Marsada Band tidak berhenti di panggung musik daerah maupun nasional. Kelompok musik asal Samosir ini juga tercatat pernah melakukan perjalanan pertunjukan ke sejumlah negara. Kiprah internasional mereka antara lain mencakup tur di Inggris, termasuk Inggris, Skotlandia, dan Wales, serta penampilan di Afrika Selatan.
Kehadiran mereka di luar negeri menjadi pengalaman penting dalam memperkenalkan musik Batak kepada masyarakat dengan latar belakang budaya yang berbeda.
Musik yang lahir dari lingkungan masyarakat Samosir ternyata memiliki ruang untuk diapresiasi oleh penonton internasional. Bahasa Batak, instrumen tradisional, serta irama yang khas menjadi bagian dari kekuatan penampilan mereka.
Marsada Band juga pernah mendapat perhatian media internasional, termasuk BBC World Service London.
Catatan perjalanan tersebut memperlihatkan bahwa musik etnik Indonesia memiliki potensi untuk menembus batas geografis. Identitas lokal tidak harus menjadi penghalang untuk tampil di panggung global. Justru kekhasan budaya dapat menjadi daya tarik tersendiri ketika dikemas melalui kreativitas dan musikalitas yang kuat.
| Marsada Band Gebrak Panggung Konser Bangso Batak Vol. 3 di Kota Jambi, Penonton Terhipnotis Lagu-Lagu Hits, Sabtu (7/11/2026). (Foto: Moses Juneri Manihuruk) |
Formasi Personel dan Kekuatan Kolaborasi Musikal
Dalam perjalanan kariernya, Marsada Band diperkuat oleh sejumlah personel dengan peran musikal yang berbeda. Berdasarkan formasi yang diperkenalkan melalui profil kanal resmi YouTube Marsada Band, susunan personel yang tercatat adalah:
1.Amput Sidabutar – Taganing sekaligus pimpinan grup.
2.Riosan P. Sihaloho – Lead vocal dan rhythm guitar.
3.Sanro Simamora – Vocal 1 dan rhythm guitar.
4.Jamson Gultom – Vocal 2 dan bass.
5.Janti P. Sijabat – Vocal 3 dan maracas.
6.Lundu Sidabutar – Lead guitar.
7.Tonny B. Sidabutar – Sulim dan backing vocal.
8.Tagu K. Tamba – Sambo (Samosir Bonggo).
Komposisi tersebut memperlihatkan bahwa kekuatan Marsada Band tidak hanya terletak pada satu instrumen atau satu vokalis. Pembagian peran antara vokal dan instrumen menjadi bagian penting dalam membangun karakter musik mereka.
Kombinasi sejumlah vokal juga memberikan variasi dalam penyajian lagu, baik melalui harmonisasi maupun pembagian bagian vokal.
Perlu dicatat bahwa susunan tersebut merupakan formasi yang diperkenalkan dalam profil kanal resmi, bukan kepastian bahwa seluruh personel selalu tampil bersama dalam setiap periode atau pertunjukan. Seperti kelompok musik lainnya, perjalanan Marsada Band juga perlu dilihat dalam konteks dinamika dan perubahan personel sepanjang kariernya.
Masihol dan Anju Ma Au, Dua Karya yang Melekat di Hati Pendengar
Di antara berbagai lagu yang telah mereka bawakan, sejumlah karya Marsada Band dikenal luas oleh masyarakat Batak. Lagu Masihol menjadi salah satu karya yang menonjol. Judulnya merepresentasikan kerinduan, sementara nuansa musikal dan penyampaian vokalnya memberikan ruang bagi pendengar untuk merasakan kedalaman emosi dalam lagu tersebut.
Selain itu, ada Anju Ma Au, yang juga menjadi salah satu lagu paling dikenal dari Marsada Band. Lagu ini memiliki daya tarik tersendiri melalui pesan tentang pengayoman dan kerukunan.
Berdasarkan kajian akademis terhadap karya-karya Marsada Band, Masihol dan Anju Ma Au termasuk lagu yang memiliki kandungan nilai emosional dan sosial dalam kehidupan masyarakat Batak.
Lagu lainnya, Martikki, turut menjadi perhatian karena mengandung pesan mengenai motivasi kerja keras dan doa.
Hal ini menunjukkan bahwa karya Marsada Band tidak semata-mata berorientasi pada hiburan. Sejumlah lagu mereka juga mengandung pesan kehidupan yang dekat dengan pengalaman masyarakat.
Deretan lagu yang dikenal dari Marsada Band
Berdasarkan katalog musik dan data popularitas yang dihimpun, berikut sejumlah lagu yang patut diperhitungkan dalam perjalanan musikal Marsada Band:
Lagu-lagu yang menonjol: 1.Masihol. 2.Anju Ma Au. 3.Maria. 4.Boasa Ma. 5.Marmasak Sandiri.6.Pulo Samosir. 7.Tarhirim.8.Targila-Gila.9.Dang Boi Bulan Makkatai.10.Hau Nalimuton.
Karya Marsada Band Lainnya:
11. Rosita
12. Baringin Sabatola
13. Diparsobanan
14. Mataniari Binsar
15. Molo Hu Ingot
16. Sitapi-Tapi
17. Ingot Padantai
18. Siboru Uluan
19. Namartingkido
20. Saminggu Dope
21. Sada Do
22. Boan Ma
23. Martikki
24. Bulani Do Gabe Saksi
25. Lupahon Ma
26. Dongan Matua
27. Ho Do Pangondianki
28. Dos Do Nakkok Na
29. Dirondang Ni Bulan
30. Posni Uhurnai
Daftar tersebut memperlihatkan kekayaan katalog musik Marsada Band. Namun, tingkat popularitas setiap lagu tidaklah sama dan dapat berubah mengikuti perkembangan jumlah pemutaran di berbagai platform digital.
Berdasarkan data lagu populer pada halaman artis Spotify yang dihimpun, Masihol, Anju Ma Au, Maria, Boasa Ma, dan Marmasak Sandiri termasuk lima lagu teratas berdasarkan jumlah pemutaran pada saat data tersebut dirujuk.
Album Marsada Band dan Perjalanan Karya Rekaman
Salah satu rekaman penting dalam perjalanan mereka adalah album bertajuk Marsada Band yang dirilis pada 2014 melalui CMD Record. Album tersebut memuat 12 lagu dengan durasi keseluruhan sekitar 55 menit.
Beberapa lagu yang terdapat dalam album tersebut antara lain: 1.Anju Ma Au.2.Hau Nalimuton.3.Dang Boi Bulan Makkatai.4.Horas Samosir Na Jogi.5.Sitapi-Tapi.6.Targila-Gila.7.Ingot Padantai.8.Tarhirim.9.
Siboru Uluan.10.Namartingkido.11.Saminggu Dope.12.Masihol.
Selain itu, nama Marsada Band juga tercatat dalam kompilasi Best Hits Collections, Vol. 1 tahun 2010. Kompilasi tersebut memuat sejumlah rekaman, termasuk Maria, Molo Huingot, dan Pulo Samosir, bersama karya artis lainnya.
Kehadiran album dan kompilasi tersebut menjadi bagian dari dokumentasi perjalanan karya mereka sekaligus memperluas akses pendengar terhadap musik Marsada Band.
Di tengah perkembangan industri musik digital, katalog lagu seperti ini memiliki peran penting dalam menjaga agar karya-karya musik Batak tetap dapat ditemukan dan dinikmati oleh generasi berikutnya.
| Marsada Band Gebrak Panggung Konser Bangso Batak Vol. 3 di Kota Jambi, Penonton Terhipnotis Lagu-Lagu Hits, Sabtu (7/11/2026). (Foto: Moses Juneri Manihuruk) |
Musik Batak sebagai Identitas dan Warisan Budaya
Lebih jauh dari popularitas sebuah grup musik, perjalanan Marsada Band memperlihatkan pentingnya musik sebagai sarana mempertahankan identitas budaya.
Lagu-lagu berbahasa Batak yang mereka bawakan menjadi media untuk menyampaikan cerita tentang cinta, kerinduan, kehidupan, hubungan antarmanusia, hingga nilai-nilai sosial masyarakat.
Bagi masyarakat Batak yang tinggal jauh dari kampung halaman, musik seperti ini juga memiliki makna emosional tersendiri. Mendengarkan lagu Batak dapat menghadirkan kembali ingatan tentang kampung halaman, keluarga, adat istiadat, dan kehidupan di tanah leluhur.
Dalam konteks tersebut, Marsada Band memiliki posisi menarik. Mereka mengembangkan musik modern, tetapi tetap mempertahankan unsur budaya yang menjadi akar musikalitasnya.
Kehadiran instrumen tradisional dalam aransemen modern juga memberikan pesan bahwa pelestarian budaya tidak selalu harus dilakukan dengan mempertahankan bentuk lama secara utuh. Tradisi dapat terus hidup melalui kreativitas dan inovasi.
Marsada Band dan Harapan Musik Batak Masa Depan
Perkembangan teknologi digital telah membuka peluang yang semakin besar bagi musik daerah untuk menjangkau pendengar lintas wilayah dan generasi.
Platform seperti YouTube dan Spotify memungkinkan karya musik Batak didengarkan oleh masyarakat yang berada di berbagai belahan dunia.
Namun, tantangan yang dihadapi musik daerah juga tidak sedikit. Regenerasi musisi, dokumentasi karya, kualitas produksi, serta keberlanjutan industri musik etnik menjadi sejumlah hal yang perlu mendapatkan perhatian.
Dalam konteks ini, perjalanan Marsada Band dapat menjadi salah satu contoh bahwa musik yang berakar pada tradisi lokal tetap memiliki peluang untuk berkembang dan mendapatkan tempat di tengah persaingan industri musik modern.
Konsistensi dalam berkarya, kekuatan identitas musikal, serta kemampuan beradaptasi menjadi faktor penting agar musik Batak tidak hanya bertahan sebagai bagian dari kenangan generasi terdahulu, tetapi juga menjadi kebanggaan generasi muda.
| Marsada Band Gebrak Panggung Konser Bangso Batak Vol. 3 di Kota Jambi, Penonton Terhipnotis Lagu-Lagu Hits, Sabtu (7/11/2026). (Foto: Moses Juneri Manihuruk) |
Tampil di Konser Bangso Batak Jambi Volume 3
Kehadiran Marsada Band dalam Konser Bangso Batak Jambi Volume 3 menjadi salah satu momentum untuk mempertemukan karya musik Batak dengan masyarakat Batak dan para penikmat musik di Kota Jambi.
Konser yang menghadirkan Marsada Band bersama Siantar Rap Foundation dan Rap Trio ini menjadi ruang bagi beragam karakter musik Batak untuk tampil dalam satu panggung.
Bagi penonton, penampilan Marsada Band bukan sekadar kesempatan menikmati lagu-lagu populer yang selama ini dikenal. Lebih dari itu, pertunjukan tersebut menjadi kesempatan menyaksikan secara langsung bagaimana musik tradisional Batak diramu dengan aransemen modern.
Lagu-lagu seperti Masihol, Anju Ma Au, Maria, Marmasak Sandiri, dan Pulo Samosir merupakan sejumlah karya yang memiliki daya tarik tersendiri untuk dinikmati dalam pertunjukan langsung.
Bagi masyarakat Batak di perantauan, konser seperti ini juga mempunyai nilai kebersamaan. Musik menjadi bahasa yang menyatukan orang-orang dari berbagai latar belakang dan generasi.
Di tengah kehidupan masyarakat yang semakin modern, kegiatan seni dan pertunjukan musik daerah dapat menjadi salah satu cara untuk menjaga kedekatan dengan budaya leluhur.
Menjaga Akar, Memperluas Panggung
Perjalanan Marsada Band dari Desa Tomok, Pulau Samosir, hingga berbagai panggung pertunjukan internasional merupakan gambaran bahwa kekuatan musik lokal dapat memiliki jangkauan yang luas.
Dengan karakter musik yang memadukan instrumen tradisional dan aransemen modern, mereka turut mengambil bagian dalam perjalanan panjang perkembangan musik Batak.
Marsada Band bukan sekadar kelompok musik yang membawakan lagu-lagu berbahasa Batak. Mereka menjadi bagian dari dinamika kreativitas budaya yang memperlihatkan bahwa tradisi dapat terus berkembang tanpa harus kehilangan identitas.
Dari Samosir, musik mereka menjangkau pendengar di berbagai tempat. Dari bahasa dan cerita kehidupan masyarakat Batak, lahir karya-karya yang dapat dinikmati oleh siapa saja.
Pada akhirnya, perjalanan Marsada Band menyampaikan satu pesan penting: budaya tidak harus ditinggalkan agar dapat mengikuti perkembangan zaman. Justru dengan kreativitas, keberanian berinovasi, dan kecintaan terhadap akar tradisi, musik Batak dapat terus hidup, berkembang, dan menembus panggung dunia. Marsada Band, dari tanah Samosir untuk dunia, menjaga irama tradisi dalam denyut musik masa kini.(JPO-AsenkLeeSaragih/Berbagaisumber)
Galeri Foto Marsada Band Gebrak Panggung Konser Bangso Batak Vol. 3 di Kota Jambi, Penonton Terhipnotis Lagu-Lagu Hits. Foto-Foto Oleh Moses Juneri Manihuruk dan Ezer Twopama Manihuruk.
| Ezer Twopama Manihuruk (Bassist Oppunk Generation) dengan Gitaris Marsada Band Lundu Sidabutar. |
| Ezer Twopama Manihuruk (Bassist Oppunk Generation) dengan Gitaris Marsada Band. |
| Moses Juneri Manihuruk (Gitaris Band Oppunk Generation) dengan Gitaris Marsada Band. |
| Moses Juneri Manihuruk (Gitaris Band Oppunk Generation) dengan Gitaris Marsada Band Lundu Sidabutar. |

.jpg)





.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)

0 Komentar
Komentar Dilarang Melanggar UU ITE